重 美 學 口 味 研 究 所
معهد الذوق الجمالي الثقيلة
澳門聲音工作坊及講座

3 月 20 (本週六) 到 3 月 28,應澳門 Oxwarehouse 牛房倉庫藝術機構之邀,我在澳門作駐地聲音藝術創作,並有聲音工作坊、講座、Soundwalk (實地聽音漫步)、和「聽戲」等活動。
工作坊和講座中,主要談聲音創作、聲音製作的實際技術和運作原理。另外,聲音在電影中如何操作,教你如何破解電影中的一切聲音花招,如何看穿電影聲音的破綻。還有一個大主題:文化聆聽;到底在唱片和鳥叫之外,還有什麼可聽的?
工作坊及講座從聆聽訓練開始,以大量影音實例深入解說剖析,不空談理論。
歡迎澳門地區對聲音創作、聽音、音樂、聲音文化有興趣,或是有意深入了解音樂/聲音背後運作法則的朋來交流。來玩〜〜〜
詳情請見 Oxwarehouse 網站
或上方海報文字
我聽吉松隆改編版 TARKUS

吉松隆,Yoshimatsu Takashi,要用管弦樂改編 Emerson, Lake & Palmer 的經典作 Tarkus 一事,風聲早就放出,但一直缺乏興趣。因為一,吉松隆對 ELP 致敬毫不值得驚訝,如果你了解 ELP 有多強,知道他們在當時的熱門度的話(該專輯當年在英國熱門排行榜高居榜首);二,吉松隆是大家愛戴的作曲家(「前味音樂電台」曾作專題推薦),但他只擅長極端私密的窄路線,絕非什麼都能寫的全才或雜家。

Emerson, Lake & Palmer – Tarkus (1971)
然而,當東京愛樂交響樂團於上週日,三用十四號首演此作之後,好事者的 bootleg 盜錄版當夜立即以在線播放的格式出現網上,之後,東京愛樂立即下令封殺該檔案。
一見到這被封之網頁,還能不好奇嗎?怎辦?這時我想,只有一人,會有辦法。速信求教。果不其然,隱身台南的音樂狂人 Wolfenstein 手上握有此「絕版」錄音的存檔。
試聽之後,相當失望〜〜本來並不存在的期望。
吉松的改編是一五一十忠於 Keith Emerson 原作的,而問題是,這個忠於,只是音符譜面上的忠,並非音樂韻味神氣上的忠。這,難道不是對著原唱片採譜成 MIDI 音符版的日本活人演奏?音符都在,但能把樂譜奏活唱活的重要關鍵處理法,像是對於 ELP 搖滾形式極為重要的滑音轉音 (portamento) 、藍調音符、流動的速度變化、Tarkus 一曲的爆發向前衝力,全都一筆刪去。東方人的致命傷〜〜銅管組的編曲和演奏尤其特別蔫萎。結果是個完全聽不下去的無生命機器人版 ELP。若要如此,吉松老兄在家用 Finale 音序軟件去驅動管弦樂團音色的採樣器,豈不是更方便更完美?
Keith Emerson 爵士搖滾奏法的 Hammond 電風琴聲響本体的性感、旋高 portamento 鈕的 Moog 合成器嘶嚎的性感、phaser/flanger 硬件效果器的性感、酷到心坎的 Greg Lake 鼻音的性感,二十歲男孩逮到爵士套鼓加奇數拍子死不肯放的性感,豈是東京愛樂的一大群洋服客能再現的?
凡事遇苦,必以「後設法」觀之,即樂。這事,並不只一個爛改編就定論結帳了。它也有它的妙處。
ELP 本身是以改編古典樂作品聞名於搖滾流行界,無論是 Mussorgky/Ravel 的 Pictures at an Exhibition,Aaron Copland 的 Fanfare for the Common Man,ELP 總是能把相對板硬的原曲用自己的辦法奇妙地弄活過來。
而吉松版的 Tarkus,妙就妙在,雖然是一首 ELP 前衛搖滾原作四十年之後的致敬改編,卻反而像是譜出了 ELP 原作「之前」就有的一首不存在的虛擬古典「原原作」!
換句話說,我們應視吉松此作為高度「後設」的「反改編」:
ELP “Pictures at an Exhibition” (1971) –––––––––> Mussorgsky/Ravel “Pictures at an Exhibition” (1874/1922)
吉松隆 Tarkus (2010) –––––––––> ELP Tarkus (1971)
ELP Tarkus (1971) – - – - – -> 吉松隆 Tarkus (193X)
這樣後設的解讀並不過份。因為,你看這場東京愛樂的演奏會標題,不就是相當狂妄、後設的「新・音樂之未來遺產」?
吉松致敬改編 ELP 這一事件,也可以看作 ELP 所代表的「流行音樂」已由「經典」變作「古典」,即,時間讓一切成為歷史,成為古典,成為檔案;讓一切聆聽成為「檔案聆聽」,archival listening。
當年有幾十萬幾百萬的愛樂人是經由 ELP、Deodato 來回頭認識 Mussorgsky, Ravel 等古典音樂的。而與早先原作對比之後,你不得不讚歎 ELP 等人改編版本的感染力之強大。
原意不同但結果同樣的,作為一曲「後設反改編」,吉松隆版的 Tarkus 也只有讓你再次讚歎…
ELP BANZAI 〜〜
相關資料:
吉松隆版 Tarkus 首演盜錄 bootleg
吉松改編版 Tarkus 首演曲目解說
絕對幻聽 @ 台北聲納
Francisco López 演出現場
2004.5.23
台北・紅樓劇場
小記:
Francisco López 演出的那個下午,現場觀眾座位改排成數圈同心圓,觀眾一律背對圓心。同心圓正中為 Francisco López 演出控制區,演出者及一切器材皆以黑布罩住。觀眾背對著,也見不到,演出者和演出設備。演出者出場時,演出用器材是以手提箱㩦出;器材內容保持最高機密。播音揚聲系統為四聲道分離全頻音箱外加重低音,環繞觀眾四周。全場觀眾(聽眾)發給黑布條,建議蒙面聆聽。
( ( ( 台北聲納 ) ) ) 科技藝術節
SOUNDING TAIPEI Media Festival
2004.5.20 〜 5.23
策劃:姚大鈞
蒙面技術・現場設置:曹志漣
Photos by Dajuin Yao
Autechre Live @ Pure, Manchester
Autechre Live at Pure – Manchester
11/03/2010
93 MB mp3 >
Firebird III
1958 年的 GM Firebird III
Miles Davis 私房照片選
在「前衛音樂網」(sinologic.com/newmusic/) 的檔案庫裡發現當年我掃描自日本和美國雜誌的一批 Miles Davis 照片,包括三宅一生秀。由於網上絕無,在此重新貼出。
Santana/McLaughlin – Flame-Sky
“Flame-Sky” (Santana – “Welcome”, 1973, Columbia)
當然,沒這麼簡單的事 〜〜〜
Automodule 1970
Automodule, by Jean-Pierre Ponthieu, 1970
東方馬戲現狀
A/B 視覺系 45:?+?
ECM 1064 即將「重」版發行
據 ECM 公司網站 2010.2.11 發布新聞,ECM 1064 號作品即將發行 180 公克重厚版黑膠〜〜
這倒是該 180 克再版系列中唯一令人好奇的一套〜〜
襯線孤軍:Georgia 字体
咱們面對當下現實吧。是否若沒有 Georgia 這個字体的話,全世界網上正文閱讀用的襯線体 (serif fonts) 等於已經全体絕種?
小林香織
Photo by Taddy@Flickr, 2005
強人。
VW BALL
同聲音藝術家一齊睇戲?
從 Sergio Leone、胡金銓、到 Quentin Tarantino、Stanley Kubrick 等,我們這晚用完全不一樣的,破解「聲音撞擊影像法」的,角度來把玩〜〜〜
時間:2010 年 3 月 26(週五)晚八點
地點:澳門・拍板視覺藝術團(須預先留座)
留座電話: 6212 2969; 6212 2369
策劃、海報設計:陳嘉強
耳暴聾秘方
蓀壁云:耳暴聾,用全蠍,去毒,為末,酒調下,以耳中聞水聲即癒。云是韓平原家傳方。
宋・周密《志雅堂雜鈔》
藝術分類
這幫洋人畢竟是圈內人
太懂行了
右邊 douche「傻屄」類,單揪出了一個國家的當代藝術
原文:
c-monster.net/blog1/2009/08/09/taxonomy/
iMat
SuperCollider Twitter 計劃成果發表
去年 2009,是 Twitter 炒作年,一幫用電腦音樂程序語言 SuperCollider 寫聲音的推友開始直接發 140 字為限的 SuperCollider 生碼。
這事很玄的,因為一堆人盯著那些生碼,叫叫奇,還寫文章,但全世界有幾個人真的用 SuperCollider 去跑過那些推?誰不是在「看」聲音?
結果由 Dan Stowell 編輯成一 mp3 選輯,真的可以聽到,下載或線上試聽。共 22 軌。不,共 22 推。
有好奇心者可一試,內容不敢保證,沒聽完:P
Typophile Film Festival 5 字体動畫
Typophile Film Festival 5 Opening Titles
摩門教大學,楊百翰大學師生作品。
設計這事很怪的,專業的,絕大多數造作得讓人感覺裝逼、庸俗、企業、公式、極簡、小字、居中、緊張、畏縮、怕髒、怕錯、無印、無味,煩厭。
而這段字体設計,一流專業,卻可愛自然,人味。
是摩門教的關係,還是?
連結來自 @typeisbeautiful
夢迴一雲…
夢迴一雲馡
dajuin, 2010.3.10.06:58
〜〜〜向隱身前蘇聯各地不以腦殘作品自我炒作不賣身不屑西方媒体的一人軍隊致敬〜〜〜
〜〜〜向隱身前蘇聯各地不以腦殘作品自我炒作不賣身不屑西方媒体的一人軍隊致敬〜〜〜

The First Train to Nowhere – Paints the First Sun
Noise Reactor, 2010.2.7
Дата релиза: 7 февраля 2010
Формат: mp3, 320kbps
Страна: Россия, Барнаул (西伯利亞阿爾泰邊疆區)
Жанр, стиль: experimental, post-electronic, ambient, noise
東祥高知音
東 祥高,AZUMA Yoshitaka,我最佩服的腦裡深藏不可思議極樂世界的作曲家之一。日本國境外鮮為人知。九十年代起我在「前衛音樂網」、「前味音樂電台」都大力推薦過。
東祥高網上資料極少,中文英文一樣,最近在這站認識的網友同好有一篇稀罕的專文介紹,附試聽:
♫ 深 ▪ 遠 ▪ 孤 ▪ 高:日本新世紀音樂家「東 祥高」 ♫
東祥高代表專輯:

Azuma – Azuma
(Private Music Records, 1987,廃盤/絕版)
聲音武器殺傷力
並非全靠巨音量
參見前文:
音樂與虐待:流行音樂與敵人折磨、客人折磨、自我折磨
http://www.post-concrete.com/blog/?p=455
權力幻聽代理書寫

網上傳著這照片是因視覺力度
恰好
餵給 Tumblr 上視饑饕客
快速下捲途中時長半秒消耗
而若停下細看這內容事件
其實諸多層面值得分析
一,典型的 double acousmatic/幻聽行動
二重視聽分裂(不見發聲源的情況)
被訓練者不見訓練者
被訓練者不見機器代理
二,典型的形手分裂
筆劃瞬間連動撞擊成形與原本手頭四維動作線性軌跡已完全割裂
三,典型的代理書寫
而且雙層(見下)
四,視覺暫時中斷,但仍靠之前視覺記憶
五,聽覺保持開通,暗中提供動作必要之反鐀
六,典型的意志力量,排除萬難
心字結果合一,意志與目標合一
七,訓練者之終極監控、規訓、審查、懲罰必靠視覺而非聽覺
八,訓練者/被訓練者雙重「以心擊之」
意志力與被訓練者成功行為貫穿合一
九,被訓練者以機器代理書寫
訓練者以人機代理書寫
十,被訓練者官能力量僅訓練者二分之一不足
而其僅存之聽覺卻兼具受訊/訓與(反向)監控之雙重功能
十一,Dictation 一詞之「聽寫」、「口授」、「命令」之多關含意
十二,Dictator 一詞之「獨裁者」、「口授者」、「聽寫機」之多重含意
等等…
glitch 美學宣言
又一份「數噪/glitch」美學宣言〜〜
何以,拜 glitch 者的美學論述,都,滿腦滿嘴 glitch?
Menkman, Rosa. Glitch Studies Manifesto. January 2010.
不推薦全文下載 >
參見前文:
重聽專欄:六:「後數碼」音樂美學?
拉脫維亞最深音樂秘密:Astrowind
豈非近年發掘最沉最認真最有感的創作之一…
隨身聽耳機裡,頭一回打開 Astrowind 的 Kurland 專輯,十秒內就嗅得一股濃嗆的 Tarkovky 氣味,特指 Eduard Artemyev 寫的 Stalker 氣味。許多段落直接可以配上 Stalker 裡的那段水下雜物近攝長鏡經典。
雖自認錯不了,但畢竟直覺;研究了一下 Astrowind 的歷史,發現果然參加過幾次以 Tarkovsky 和 Stalker 為主題的演出創作活動。
Astrowind 製音主力為蘇聯土造類比 (analogue) 古董合成器,上疊電腦聲音處理。更驚人的是,主要專輯皆為即時創作錄音,並且一律以開盤式磁帶記錄。
重度反時代的,不只合成器。Astrowind 作品充斥蘇聯時代的太空懷想:從標題指射的蘇聯太空計劃、事件、太空人故事,一直到音樂本体的一种「Solaris/Stalker 式」的懸浮漂遊,及無解。
但,不去調查聽不出是兩個拉脫維亞音樂家之合作。ASTROWIND = Kriipis Tulo + Mahi Bukimi。兩人各自作品風格幾無交集!然而,結体出來的 vision 視界是那麼清晰絕對,且兩人獨立的意念想像竟能像視覺製作中不同圖層間 Alpha channel 的透明度調配,造出如此完美的疊影。疊合結果,又遠勝兩人的個人創作。
Astrowind 介乎抽象與具象之間,可這裡指的是不只是本体技術上的抽象音樂對具象音樂,而是寫意與寫景之間。Mahi Bukimi 的鍵盤合成器給它無限深遠的時空漫遊,而 Kriipis Tulo 的電子加具象又給它一種既當下卻又稍似前代唱片溝紋雜音般的表面質感複雜度。
必須要提的是音樂創作製作的認真用力,其完美度超過絕大部份這類音樂的名人唱片。而類比合成器的技術也無話可說,這裡講的根本不是手指競速,而是 LFO 低頻振盪器驅動濾波器的微妙運用、LFO 和全機頻率 tuning 鈕同時下滑的配合(如 “Deep Blue Sea” 一曲結尾)。還有,能把古老類比合成器的線路調音調得如此和諧準確,這本身就已通体舒暢。
雖然 Astrowind 並不僅僅等於 Tarkovsky 音樂,但單就它與 Tarkovsky 電影的神似度這個好玩命題來說,我們可以拿它相比與一九九五年 Robert Rich/Lustmord 同樣想塑造電影 Stalker 氛圍的同名專輯 (“Stalker”, Hearts of Space Records, 1995)。
後者固然絕對是黑暗有餘之佳作,然而 Astrowind 的音樂硬是握有幾樣 Robert Rich, Lustmord 等「西方人」必定學不來抓不到的 Tarkovsky 本質:
一:蘇聯味
二:一種 epiphany 顯靈,但必須是信仰本質的(對照無神論的 Lustmord 參加撒旦教演出)
三:一種終極的 nostalgia,絕不是 retro!不只對過去,而是過現未來。實為時間之延綿串流。
BTW,如果你真不是因為別人而看 Tarkovsky,Astrowind 可能就是你要的。
這,還是頭一次讓我想聽 24-bit 的 .AIFF 原始聲音檔案的作品。除了要完美音境,另一方面也因,古老類比合成器加上盤式磁帶的原味嚴重嘶聲,在惡質的 mp3 拋棄式壓縮格式下,幾已一刀無影。
最好不單曲試聽,要就全輯下載。
Astrowind 不可見光,時間,只能在夜裡 12〜4 A.M.,設備,只能用耳機。
最強力推薦。


Astrowind – Kurland
Resting Bell, 2009
Astrowind – Der Leuchtturm
Resting Bell, 2008
全輯下載 >

Astrowind 正式網站
http://astrowind.net
三幀站
Three Frames
http://threeframes.net
偽韓國菜滾開

Fuck Yeah Korean Food
http://fuckyeahkrnfood.tumblr.com/
DJ Spock
Text & Photography Copyright © 2006-2010 姚大鈞 Dajuin Yao. All Rights Reserved.

































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